FOTOHOF>EDITION

Presenting solutions to climate change is the central theme of the contemporary photography exhibition »Project Groundswell«. FOTOHOF has joined forces with three other European institutions in the field of artistic photography and, with the help of EU funding, has invited European artists to take part in a competition addressing the global challenge of climate change. The focus is on solutions to the multiple crises. At a time when awareness of environmental issues is higher than ever before, Project Groundswell wants to take the next step: translating awareness into concrete action through the expressive power of photography.

Das Werk der Österreichisch-britischen Exilfotografin Edith Tudor-Hart (1908–1973) wird im Bildband »Ein klarer Blick in turbulenten Zeiten« in einer neuen und umfangreichen Retrospektive gezeigt. Ihr Leben wird in den Texten der Autor:innen detailreich nachgezeichnet.
Edith Tudor-Hart wies als eine zentrale Protagonistin der sozialdokumentarischen Fotografie zwischen 1930 und 1955 auf gesellschaftliche Missstände hin. Sie behandelte Themen wie Armut, Integration und Frauenrechte und portraitierte die Lebensbedingungen der arbeitenden Klasse. Ihr Werk ist auch von avantgardistischen Elementen des »Neuen Sehens« gekennzeichnet und leistete einen wichtigen Beitrag zur Darstellung progressiver Erziehungsmethoden, modernistischer Architektur und des modernen Tanzes.

Das Buch untersucht, wie die vielfältigen Formen von Umbrüchen in der fragilen, aber kulturell vibrierenden arabischen Region von Künstler:innen in Film und Fotografie reflektiert werden. Dieses Buch befasst sich eingehender mit ausgewählten Werken von Ali Cherri, Randa Mirza und Tanya Traboulsi.
Ali Cherri befasst sich nicht nur mit der Frage, wie wir mit und nach Gewalt, Schmerz und Unsicherheit leben können, sondern auch mit der Rolle, die die Vorstellungskraft dabei spielt. In seinem Spielfilm »The Dam« entwickelt er einen universellen Ansatz für temporäre, räumliche und materielle Fragmente, indem er sie zu einer poetischen Erzählung verwebt.
Anstatt Gewalt direkt darzustellen, folgt Randa Mirza den visuellen und emotionalen Spuren, die sie sowohl im individuellen als auch im kollektiven Gedächtnis hinterlässt. Ihre Arbeit lädt die Betrachter:in dazu ein, über ihre eigene Position als Zeug:in innerhalb einer gemeinsamen visuellen Erinnerung nachzudenken, in der Wahrnehmung zu einem ethischen und politischen Akt wird.
Tanya Traboulsi reflektiert visuell über die sehr persönlichen Themen Identität, Zugehörigkeit und Erinnerung. Ihre Arbeiten beschäftigen sich mehr mit Schönheit als mit Zerstörung. Ihre Bilder sind voller Nostalgie und Poesie, während sie auf die Herausforderungen der Vergangenheit Beiruts sowie auf die jüngsten städtischen Veränderungen und infrastrukturellen Probleme hinweist.
Das Buch erzählt die Geschichten von Menschen, die mit Brüchen und Gewalt umgehen (müssen), und gedenkt Verlusten und Erfahrungen der Zerbrechlichkeit, öffnet aber auch Raum für Imagination, Poesie und Träume.